＂江湖儿女＂:贾樟柯作品最棒的银幕情侣

影迷们都在期待，这一部由当代中国“独立电影教父”（影迷们的戏称）掌舵的《江湖儿女》，能否打入欧洲的艺术殿堂。本片是否会在戛纳电影节上斩获大奖，也会影响到国内影迷的反应，就像在柏林电影节获奖的《白日焰火》一样。那部电影的男主角与《江湖儿女》一样，都是廖凡。

2001年的巧巧（赵涛 饰）生活在山西大同，她倾心于当地的黑道大哥斌哥（廖凡饰）。斌哥在生活中依旧奉行着“江湖”传统——一个对于外国观众来说相当陌生，但中国人却无人不知的概念。但他的地头蛇生涯没能持续很久，一群年轻混混前来挑事，无情残忍地殴打斌哥，在他身边的巧巧开出两枪以自保，结果因为非法持有武器被判了5年刑期。服刑结束之后，巧巧开始寻找消失的斌哥。

除了请来廖凡来担任《江湖儿女》的主角，贾樟柯还精心整合了他过去几部电影中，赵涛饰演角色的人生轨迹，重现了之前电影中的某些场景，例如2002年的《任逍遥》，与更明显的《三峡好人》。“巧巧”作为一个女人，穿针引线般地融合了这些电影里的经历，最终在某种程度上找到了属于自己的现实。片中的“点题”一幕，是巧巧和斌哥在山顶的一段对话，同时契合了中文版与英文版的标题。

《江湖儿女》直指斌哥和巧巧的生活方式，体现出了他们的世界观，以及他们在大同的生活状态，这两个角色也最终放弃自己的身份，融于江湖。在这个电影后期会再次呼应的场景中，两人除了聊到江湖中人的性情与作为，也点明了为什么火山灰才是最纯净的物质，因为它经历了高温的淬炼，或者说它就像一张白纸——《江湖儿女》的英文版片名是“Ash is the Purest One”（《灰是最纯的白》）。

或许明眼人一下子就能看出来，这个标题隐喻的就是巧巧对斌哥的迷恋，付出却得不到回报。也正是这段恋情让她获得了重生，回归自我，也在某种程度上获得了平静。电影中的最后一个镜头，我们隔着模糊的监视器画面，在长镜头中看着巧巧渐行渐远，让人倍感孤寂。

《江湖儿女》的开头是轻快愉悦的，它让人感觉像是一部直白的类型片，但又带着黑色幽默的调调。巧巧那时还是个跟在斌哥身边，寻欢作乐享受人生的小姑娘，而斌哥则忙于掌控自己的小地盘，从没想过要给身边的姑娘一个承诺。在《山河故人》的开篇，赵涛随着宠物店男孩的一曲《Go West》恣意起舞；而在《江湖儿女》中，有一个场景采用了The Village People乐队的“YMCA”这首歌，与前者相呼应。

赵涛在片中的表现，完全值得一座戛纳的影后奖杯。在这部绝对的“大女主”电影中，她一人饰演了三个处于不同年龄阶段与心理状态的巧巧——年轻潇洒、肆意妄为的“女混混”巧巧（长相稍微有些像女版吴京），刑满释放、苦痛与不甘都写在脸上的成熟版巧巧，以及多年后云淡风轻、稳重大气的中年巧巧。三种造型就像三个完全不同的人格，不同的气质也从她的脸上、眼睛里、肢体动作中流露出来，润物细无声般让人心服。

2006年出狱后，巧巧开始寻找斌哥的那段日子，是赵涛最出彩的一段戏。在奉节的一艘船上，赵涛被一个不起眼的女人所骗，她急中生智解决问题的戏是点睛之笔。尽管这个角色内心埋藏着深切的痛苦，但依然有着许多喜剧色彩。等到故事发展到当下时，巧巧才最终与斌哥重聚，这时的她经营着一家麻将馆，看起来终于对目前的生活感到满足了——直到生活惨淡的斌哥再次出现。

廖凡与赵涛的合作，塑造出了贾樟柯作品中最棒的银幕情侣之一。蓄着一脸脏兮兮的胡须，廖凡能够毫无保留地诠释一个彻头彻尾的“坏蛋”，这在大陆男演员中可是不多见的（参见《一半海水一半火焰》）。他的状态可能有些过于紧绷，但赵涛泰然自若的气场又把氛围调了回来。而另一方面，电影里请来了多位知名导演与演员进行客串，包括冯小刚、张一白、徐峥与冯小刚、张译等人，但他们的客串更多是为了让熟悉他们面孔的观众们会心一笑。

片中有无数值得人津津乐道的小小细节，比如说用主角们手中的手机来展现时代的变迁——从摩托罗拉早年间的小翻盖，到带着标志性铃声的诺基亚与摩托罗拉V3，再到当下流行的直播、微信、华为和指纹解锁的苹果。贾导无许多言，一切都在画面中，让人不经意间什么都不会错过。

《江湖儿女》中一些情节的推动，用的甚至也是我们耳熟能详的《潇洒走一回》、《有多少爱可以重来》、《男儿当自强》、《上海滩》等上世纪末的劲歌金曲，与周润发的电影片段。听到熟悉的旋律，看到这些欣赏过无数遍的场景，仿佛梦回多年前，时代感瞬间跃然纸上。

贾樟柯的作品与其说神秘，不如说是含蓄。与《任逍遥》（2002）中的少年，和《世界》（2004）中主题公园里的那些人物相比，《江湖儿女》这部电影是贾樟柯最感人，最成熟的一部作品，是一场清醒的对话。